Az olyan filmekkel, mint a The Blair Witch Project, a Cloverfield és a V/H/S, nem csoda, hogy a talált felvételi technika miért olyan népszerű a filmkészítésben. A remegő kameraállások és a hosszú, vágatlan jelenetek valósághű megjelenést kölcsönöznek a filmnek. Ha saját filmet szeretne készíteni, néhány dolgot megtehet, hogy rávegye közönségét, hogy higgye el, hogy a nézett felvétel valóban megtörtént. Ne feledje, hogy a talált felvételeknek nem kell horrorfilmeknek lenniük, így kreativitásával bármit elkészíthet!
Lépések
Módszer 1 /3: Ábrázolás és karakterek
1. lépés Válasszon 3-4 fő karaktert, akikre összpontosít
Válasszon egy főhőst, aki a forgatás nagy részét elvégzi. A többi szereplő lehet a forgató személy barátja, ugyanabba az iskolába járhat, vagy a család tagja lehet. A közönség a szemén keresztül fogja látni a történetet, ezért próbálja valósághűvé és szimpatikussá tenni őket.
- Győződjön meg róla, hogy a kapcsolatok a karakterekkel valóban szilárdak. Találjon ki mindegyikhez háttértörténeteket, hogy világos legyen, miért vannak együtt.
- Például a karakterek talán együtt mennek iskolába, és kirándulnak. Vagy talán a karakterek egy család, akik most költöztek új házba.
2. lépés. Keressen reális okot arra, hogy megmagyarázza, miért forgat a főszereplője
Az otthoni filmek jók, de kissé elavultak. Próbálja azt mondani, hogy a karakter a YouTube -csatornájukon vagy más közösségi oldalakon forgat, hogy a történet reálisnak tűnjön.
- Beállíthatod úgy, hogy egy másik karakter ezt mondja: „Újra forgatod az egyik vlogodat?” Így a közönség tudja, miért készült a felvétel.
- A paranormális filmekben az emberek gyakran azzal indokolják felvételeiket, hogy megpróbálják megragadni a kísértetieskedés vagy birtoklás bizonyítékait.
Lépés 3. Gondoljon egy ijesztő vagy baljós gazemberre, hogy megzavarja közönségét
A talált felvételeken szinte mindig van egy gazember, aki valamikor üldözi a főszereplőket. A gazember lehet egy kitalált szörnyeteg, egy igazi személy, vagy bármi, ami köztük van.
- A gazember akár szellem vagy gonosz entitás is lehet, amelyet soha nem lát a filmben.
- Ijesztő, alacsony költségvetésű gazembert csinálhat, ha valaki hátborzongató maszkot vesz fel, és messze az árnyékban áll.
4. lépés Írjon meggyőző forgatókönyvet realisztikus karakter párbeszédpanellel
A talált felvételi filmeknek pontosan úgy kell hangzaniuk, mint ahogyan a való életben beszélnének az emberekkel. Állíts össze egy forgatókönyvet, hogy a színészeid tudják, mit kell mondaniuk, de ne félj hagyni, hogy átvegyék az irányítást, és úgy beszéljenek, ahogy általában.
- Dobjon be informális összehúzódásokat, például a „fog”, a „akar” vagy a „kell”, hogy a párbeszéd reális maradjon.
- A film teljes időtartama körülbelül 1-1,5 óra.
5. lépés Kövesse a hagyományos cselekményszerkezetet
A filmnek bemutatkozást, emelkedő akciót, csúcspontot és esést kell tartalmaznia. Ha szeretné befejezni a filmet egy sziklahajón, akkor a csúcspont közepén vághatja le a filmet.
Ez a szűk szerkezet segít a közönségnek nyomon követni a történéseket, hogy ne vesszenek el
6. Légy olyan színészeket, akikről nem ismert, hogy a filmed reálisnak tűnjön
Ha azt akarja, hogy története hihető legyen, akkor nem szeretne olyan színészeket szerezni, akiket az emberek felismernek. Vegye fel a kapcsolatot barátaival vagy színészeivel a városban, akik még nem foglaltak le sok koncertet.
A kevésbé ismert színészeket is olcsóbb lesz felvenni, mint a bevált színészeket
2. módszer a 3 -ból: Filmezés
1. Válasszon egy forgatási helyet, amely illeszkedik a történethez
Ha a történet egy erdei kabinban játszódik, menjen ki a vadonba. Ha havas hegyen van, fogd a kabátodat és a hócipődet. Válasszon egy területet, ahol mozoghat, és sok különböző jelenetet forgathat.
- A nyilvános és nemzeti parkok remek helyek filmjeinek olcsó vagy akár ingyenes forgatására.
- Vegye figyelembe a napszakot is. Ha éjszaka szeretne filmezni, menjen ki, mielőtt lemegy a nap.
2. lépés A lehető leg organikusabbnak tűnjön a készlet
A talált felvételeknek valódinak kell lenniük, ezért ne töltsön rengeteg időt világítással vagy színpadra állítással. Győződjön meg arról, hogy a jelenet szereplői világítanak vagy reflektorfényben vannak, majd hagyja békén a többieket.
A színészeket úgy gyújthatja meg, hogy telefonkamerát vagy zseblámpát tartanak egymásra. Reálisnak tűnik, és kísérteties elemet ad hozzá a történethez
3. lépés. A főszereplő tartsa a kamerát a film nagy részében
Annak érdekében, hogy a film valósághű legyen, adjon le egy kamerát az egyik színésznek, amikor forgatnak egy jelenetet. A színész leállíthatja a kamerát, az ölében tarthatja, vagy felemelheti, miközben más színészekkel beszélget, amíg organikusnak tűnik.
- Ez a karakter általában bizonyos mértékig kölcsönhatásba lép a többi karakterrel. Egy néma megfigyelő nem fogja nagyon realisztikusnak érezni magát minden jelenetnél.
- A kamera működésének nem kell tökéletesnek lennie. Egy kis remegés vagy néhány homályos kép a színész futása közben valósághűbbé teszi a filmet.
4. lépés. Változtassa meg a felvételeket további kamerákkal és szögekkel
A filmek nagy részét a fő kameráról készítheti, de a valósághűség érdekében különböző kamerákra is vághat. Állítson be kamerákat a mennyezetre vagy a tetőre egy CCTV kamera számára, egy színész viseljen GoPro -t a fején egy futó lövéshez, vagy adja le a kamerát másnak más szögből.
- A filmben is szerepelhet hírfelvétel vagy vírusos közösségi média bejegyzés.
- A kameraállásnak nem kell tökéletesnek vagy szándékosnak lennie. Ha a fényképezőgép félig a kanapé mögött ül, vagy kissé elzárja egy váza, akkor semmi baj. Ez több realizmust kölcsönöz a jelenetnek.
5. lépés. Légy a gazember árnyékban vagy sötétségben az extra kísértetiesség érdekében
Ha meg akarja jeleníteni a szörnyeteget a kamerán, győződjön meg róla, hogy távol maradnak a kamerától, amikor a képernyőn vannak. Helyezze őket egy árnyékos folyosóra, egy sötét fa lombkorona alá, vagy csúcsosodjon át a cserjéseken az extra kísértetiesség érdekében.
Egyáltalán nem kell felfednie a gazemberét, ha nem akarja. Ha a közönség fantáziájára bízza őket, elég ijesztő lehet
3. módszer 3 -ból: Szerkesztés
1. lépés A felvételeket kissé homályossá vagy remegővé kell tenni
Ha a fényképezőgép munkája túl csiszoltnak tűnik, a felvételek nem lesznek hihetők. Adjon hozzá némi statikát, némi homályosodást a szélek körül, vagy némi remegést, hogy olyan legyen, mint egy házi film.
- A film elején és végén adhat hozzá némi statikát, hogy reálisabbnak tűnjön.
- Ne menj túlzásba a remegéssel! Ha a felvétel minősége túl gyenge, vagy szédülést vagy betegséget okoz az emberekben, a film nem lesz sikeres.
Lépés 2. Használjon hosszú, vágatlan felvételeket a valósághűség érdekében
A legtöbb talált felvétel nem használ sok vágást a jelenetek között. Ha teheti, próbálja meg nem túlságosan csökkenteni a felvételeket, és inkább használja az organikus felvételeket.
Az Adobe Premiere és az iMovie nagyszerű filmszerkesztők, amelyeket letölthet a számítógépére
Lépés 3. Adjon hozzá ijesztő hanghatásokat a narratíva és a látvány támogatásához
Amint a film felgyorsul, előfordulhat, hogy hangszerkesztést kell végeznie. Add hozzá a susogó leveleket, a nyikorgó ajtókat vagy a magas hangokat, hogy még ijesztőbb legyen.
Próbálja meg, hogy ne használjon zenét a filmjében, mert ez olyannak tűnik, mint egy szerkesztett film
4. lépés Vágja feketére vagy statikusra, amikor a film véget ér
Amikor a felvételek végéhez ért, tűnjön úgy, mintha a fényképezőgép kikapcsolt vagy tönkrement volna a film végén. Egyszerűen feketére vághat, vagy szerkesztheti a TV statikájában.
A talált felvételen alapuló filmek általában nem rendelkeznek kreditekkel, különösen, ha hihetővé akarják tenni
5. lépés. Töltse fel a filmet a YouTube -ra az extra realizmus érdekében
Ha azt szeretné, hogy a közönsége azt higgye, hogy a felvételek valódiak, hozzon létre egy YouTube -csatornát, és tegye közzé a felvételeket. Ezt népszerűsítheti a közösségi médiában, és elküldheti barátainak, hogy nagyobb láthatóságot kapjon.
